Technische Übungen und Improvisationen mit einer klaren Grundstruktur sind der Ausgangspunkt für die Arbeit in der Gruppe, mit Partner_innen und allein. Wir machen uns auf die Suche nach kreativen Impulsen, die – sobald sie ausgelöst sind – uns neue Möglichkeiten für unseren Werdegang bieten. Wir beobachten, wie manchmal extreme Qualitäten eine ausgeglichene Spannung beibehalten, dass diese Spannung sehr anziehend sein kann und dass Stille oftmals sehr aussagekräftig ist.
„Unterrichten erfordert ein dynamisches Wechselspiel zwischen dem was gerade im Inneren des Lehrenden passiert und dem was mit der Gruppe im Raum vorgeht. Die Unterrichtstätigkeit und meine künstlerische Praxis sind schon lange miteinander verflochten: sie sind in ständiger Beziehung und entwickeln sich gemeinsam weiter. Ich borge mir oft Ideen aus meiner künstlerischen Arbeit und passe sie an den Unterricht an. Ich erfinde Aufgaben und Übungen, die den Mechanismus und die technischen Bedürfnisse einer szenischen Idee unterstützen können. Dann wähle ich aus den Konzepten aus, die aus dem Kontext gerissen werden können und von anderen Körpern und Köpfen interpretiert werden können – und lasse die Essenz übrig, die auch zu einem Filter für neues, frisches Material werden kann. Unterrichten ist unumstritten ein wichtiger Teil meines professionellen Lebens. Heute bin ich davon überzeugt, dass das Unterrichten und die künstlerische Praxis oft unterschätzt werden.
Laura Arís
